Несколько дней назад мне удалось заглянуть на выставку Владимира Духовлинова Camera Obscura в галерее Name Gallery. Демонстрируется живопись, ничего сверхъестественного. Если честно, работы Духовлинова я видел впервые, хотя художник это довольно известный. Про другие его работы/серии ничего сказать не могу, но знаю, что художник очень разнообразный. В Name Gallery лишь одна из его ипостасей.
Выставка небольшая, около десятка работ. Живопись не очень яркая. Но так и планировалось: ближе к дизайну. Вместо более экспрессивного стиля, характерного для других серий художника, здесь больше монотонности. Живопись Духовлинова занята простыми отношениями формы: объем, текстура, пропорции. Это сухая, даже высушенная живописная поверхность, которая не дает в себя проникнуть. Поэтому некоторые работы не получается долго рассматривать — слишком плоско все на уровне самой формы.
Главная игра здесь — это игра дальностей восприятия. Метров с 10 это какие-то эскизы Дейнеки или художников соцреализма. Суровый «сталинский» стиль, серая гамма, с резким фрагментарным светом. Одновременно это и что-то другое. Какой-то натюрморт из Вермеера или просто питерская квартира или закоулок. Возникает желание подойти поближе. Здесь — разочарование. Свет был иллюзией, строгости больше нет. Мы смотрим на не очень глубокую (в смысле ощущений), довольно тусклую формальную работу. Тускло как в камере обскуре, но не так захватывающе. Интересен эффект, который здесь работает. Издали множество ассоциаций, а вблизи просто тупая тусклая форма. Это не вызывало восторга, хотя сама игра дальностей довольно занимательна.
На уровне чисто субъективном выставка скорее оставила равнодушным. Точнее, никак не задела. Очень профессионально и качественно сделано. Все даже очень «умно», но видимо просто не входит в резонанс, сделано для какой-то другой ситуации, других людей. Думаю для интерьера банка или фешенебельной квартиры эти работы подойдут отлично.
0 коммент.:
Отправить комментарий